logo

Wiele osób błędnie uważa, że ​​organizacja koncertów jest łatwym i opłacalnym zajęciem. Przybyli artyści, opracowali repertuar i program, otrzymali honorarium, część odebrała właścicielka lokalu, reszta wpadła w ręce organizatora. W rzeczywistości praca organizatora jest dość skomplikowana i czasochłonna. Musi dokładnie znać wszystkie zasady organizowania koncertów, musi znaleźć platformę dla występów, zarezerwować pokoje w hotelu lub hotelu dla artystów, zapewnić wszystkie niezbędne urządzenia - dźwięk i światło, jeśli dekoracje są potrzebne zgodnie z ideą wykonania, to oni też. Kierownik koncertu odpowiada za przebieg wydarzenia i powinien rozwiązać wszelkie problemy, które mogą się pojawić podczas organizacji koncertów.

Kto organizuje?

Zwykle żaden z członków grupy nie wykonuje tej pracy - nie ma czasu, pragnienia, nie jest dla nich interesujący itp. Dlatego łatwiej jest zatrudnić kogoś z doświadczeniem podobnej pracy z zewnątrz, ale najlepiej z zaleceniami, opinią lub po prostu znajomym, tak aby Nie kupuj kota w torbie. Natychmiast zapytaj, jaki będzie koszt organizacji koncertów. Organizowanie i prowadzenie koncertów to obszar, w którym prawie nie ma wolnych miejsc pracy, mniej lub bardziej popularni wykonawcy korzystają z usług renomowanych firm i jest mało prawdopodobne, że uda im się pozyskać takich klientów. Nawet obniżka cen nie pomoże - nikt nie podejmie ryzyka i nie zmieni przetestowanego organizatora na nieznaną firmę. Ale organizację koncertów grupy początkujących muzyków i wokalistów można rozpocząć, lub spróbować się w takiej dziedzinie, jak organizowanie koncertów charytatywnych.

Gdzie zacząć?

Najpierw musisz słuchać tych, dla których chcesz coś zorganizować, musisz znać jakość oferowanych usług. Jeśli to konieczne, polecam wokalistom udział w kursach wokalnych dla początkujących, ponieważ wysokiej jakości śpiew jest już w połowie sukcesem, dobrze umiejscowiony głos może wyrównać niezupełnie udany dźwięk innego instrumentu. Dla początkujących, gracze na klawiaturze będą całkowicie bezużytecznymi lekcjami na temat syntezatora, ponieważ umiejętności, które musisz nieustannie ćwiczyć, nauczyć się czegoś nowego. Możesz zaoferować zarówno gitarzystę, jak i basistę, aby grać na gitarze, nawet jeśli już grają dobrze - będą uczyć ciekawych sztuczek i przydatnych rzeczy na lekcjach, które później przydadzą się.

Organizator musi wyraźnie zrozumieć, że główne etapy organizowania i prowadzenia koncertów to kroki, które doprowadzą go do sukcesu. Tak więc, organizacja koncertu, od czego zacząć? Konieczne jest zarejestrowanie się jako podmiot gospodarczy, czyli jako osoba prawna. Zarówno artyści, jak i ich producenci, jak wykazało doświadczenie, odnoszą się do osób prawnych z wielką pewnością. Musisz także zorganizować biznesplan koncertowy.

Co musisz wiedzieć o organizacji?

Jeśli już znalazłeś klienta, musisz podpisać umowę o organizacji koncertu artysty, co uchroni Cię przed niemiłymi niespodziankami. Ważne jest, abyście znali techniki negocjowania organizacji koncertów grupy muzycznej, ponieważ występy zespołów nieco różnią się od solowych numerów wokalnych.

Organizowanie koncertów jako biznesu jest całkiem opłacalne, jeśli masz wszystko, czego potrzebujesz. Co jest potrzebne do zorganizowania koncertu? Na początek: wolny czas, towarzyskość, umiejętność negocjowania, racjonalne argumenty, przedsiębiorczość. Ważne jest również zorganizowanie koncertu, planu i bez względu na to, jakie wydarzenie ma być - organizacja koncertów gwiazd, czy organizacja koncertów rockowych, nie jest celem, plan powinien zawsze być pod ręką lub w głowie.

Organizacja koncertów

Organizacja koncertów wymaga szczególnej wiedzy: przygotowania sprzętu akustycznego i scenicznego, kompilacji programu, wydajności zawodników oraz umiejętności owocnego negocjowania z artystami. ProConcert ma wszystkie powyższe cechy, ponieważ od dawna profesjonalnie przygotowuje różne wydarzenia. Chciałbyś zorganizować koncert - skontaktuj się z nami!

Koncerty dowolnej skali - od imprez firmowych po święta w całym mieście. Pracujemy zarówno w Moskwie, jak iw innych regionach, także poza Rosją.

Gwiazdy różnych rozmiarów różnych gatunków: ProConcert ma przyjazne relacje biznesowe z tysiącami rosyjskich i zagranicznych wykonawców.

Zredukowane koszty opłat, wypożyczenia sprzętu, świadczenia usług na miejscu i wszelkiego rodzaju powiązanych usług, w tym cateringu, salutowania i filmowania.

Kompleksowa organizacja koncertów

Złożona organizacja koncertów oznacza całkowite uwolnienie klienta od wszystkich rutynowych czynności związanych z planowaniem, wsparciem technicznym i utrzymaniem imprezy. Na etapie przygotowywania i zatwierdzania ProConcert negocjuje z wykonawcami, poszukując dla Ciebie - klientów - najkorzystniejszych warunków cenowych. Zintegrowane podejście jest nie tylko korzystne dla Ciebie, ale także wygodne: podejmujemy wszelkie wysiłki, pozostawiając Ci niezbywalne prawo do kontroli. Jednocześnie nie narzucamy naszym klientom dodatkowych opcji: o tym, którzy artyści zaprosić, a które z usług towarzyszących są niezbędne - decyduje klient.

Aby rozpocząć współpracę, ProConcert będzie potrzebował następujących informacji:

  • data i godzina, na którą koncert jest planowany, czas jego trwania;
  • miejsce wydarzenia, czy istnieje platforma do wykonywania;
  • rodzaj koncertu (otwarty lub zamknięty), szacowana wielkość widowni;
  • preferowani artyści, wykonawcy, prezenterzy;
  • Budżet koncertowy (w przybliżeniu).

Uwaga: liczba widzów z reguły nie ma wpływu na wynagrodzenia wykonawców. Najważniejsze jest spełnienie wymagań zawodników technicznych i krajowych, bez tego wydajność nie będzie miała miejsca. Jeśli planujesz zorganizować koncert nie w Moskwie, ale w innym mieście lub nawet w innym stanie, ProConcert nadal będzie dla Ciebie przydatny - mamy rozległe kontakty biznesowe, więc nie ograniczamy się do regionu stołecznego.

Algorytm współpracy jest tak prosty i przejrzysty jak to tylko możliwe: powierzasz ProConcert przygotowanie wydarzenia, organizujemy negocjacje z artystami i zapewniamy wszystkie niezbędne usługi powiązane. Oczywiście koordynacja i ostateczne podejmowanie decyzji należy do Ciebie - podejmujemy inicjatywę tylko tam, gdzie nie ma to związku z kluczowymi kwestiami finansowymi i organizacyjnymi.

Wykonujemy również:

Artyści Riders

Jeźdźcy mają niemal każdego szanującego się artystę lub zespół. Dopuszcza się podział jeźdźców na krajowe i techniczne: pierwsza wymienia warunki dotyczące zakwaterowania, wyżywienia, transportu i innych rzeczy; po drugie, zgłoszono wymagania dotyczące sprzętu scenicznego, wyposażenia i projektu witryny. Niektórzy wykonawcy łączą kierowcę technicznego i domowego w jedno, ale to nie zmienia istoty i treści. W przypadku nieprzestrzegania jakiegokolwiek przedmiotu artysta może z zasady odmówić wykonania. W praktyce ProConcert tak się nie stało: zawsze skrupulatnie pracujemy z zawodnikami domowymi i technicznymi, spełniając nawet najbardziej egzotyczne wymagania ekstrawaganckich gwiazd.

5 często zadawanych pytań

Jakich artystów mogę zamówić przez ProConcert? Wszystkie, których dane znajdują się w internetowym katalogu naszej strony. Nawet jeśli interesujący Cię artysta nie znajduje się w bazie danych ProConcert, zadzwoń mimo to: najprawdopodobniej odpowiednie informacje nie zostały jeszcze wprowadzone.

Od czego zależą opłaty od artystów? Opłaty wykonawców zależą od ich popularności, aw konsekwencji od popytu. Jak już podkreśliliśmy powyżej, wielkość wynagrodzenia nie zależy od wielkości odbiorców, ale przy zatwierdzaniu budżetu należy wziąć pod uwagę koszt prowadzenia zawodnika.

Jak długo potrwa organizacja koncertowa? Nie możemy ogłosić konkretnych dat, dopóki nie zapoznamy się z Twoimi planami. W każdym przypadku, jeśli ProConcert podejmie się przygotowania, wydarzenie odbędzie się w sposób terminowy i aktualny.

Jaki jest powód koncertu i współpracy? Dla ProConcert przyczyna nie jest ważna; najważniejsze jest twoje pragnienie zorganizowania imprezy. Jeśli chcesz, ta okazja zostanie wzięta pod uwagę przy opracowywaniu programu i wyborze repertuaru.

Jak zainicjować współpracę? Najszybszym i najłatwiejszym sposobem jest zadzwonić i umówić się na spotkanie. Zalecamy wizytę na stronie "Kontakt" - tam prezentowane są wszystkie dane kontaktowe, w tym adres w Moskwie.

Organizacja koncertów muzycznych

Stale zawieramy umowy. Staramy się zawrzeć umowę o współpracy z wytwórnią płytową, uzgodnić publikację, wyznaczyć termin następnego koncertu, wynająć niezależnego muzyka, wynająć samochód, zakupić nowy sprzęt dźwiękowy lub nowe instrumenty muzyczne, zatrudnić inżyniera dźwięku do pracy przy naszej nowej płycie CD. Za każdym razem, gdy to robimy, negocjujemy. Dzisiaj przedstawimy Ci metody, które pomogą Ci negocjować z większą skutecznością w każdej z opisanych powyżej sytuacji. Przedmiotem niniejszego artykułu będą negocjacje związane z występami na żywo.

Definicja celu

Cokolwiek robimy, każdy nowy projekt, każda wycieczka, każde połączenie telefoniczne przyniesie nam więcej korzyści, jeśli określimy cel dla każdej sytuacji. Załóżmy, że masz trasę koncertową. Jaki jest powód tej trasy? Czy wydajesz nową płytę CD? A może po prostu chcesz dać jak najwięcej koncertów? Czy zdecydowałeś, że nadszedł czas, aby rozwinąć swoje występy na żywo? Czy będziesz koncertować tam, gdzie nigdy nie występowałeś? Czy chcesz zarabiać określoną kwotę przez określony czas? Na przykład "przez następne trzy tygodnie chcemy zagrać na szesnaście koncertów i zarobić 10 000 $".

Określenie ogólnego celu trasy koncertowej wpłynie na to, jak negocjujesz z organizatorami i da ci jasne pojęcie, jakie wydatki są naprawdę potrzebne i które są zupełnie bezużyteczne. Na przykład organizatorzy koncertów oferują do wynajęcia dwa pokoje hotelowe na zakwaterowanie. Kto zapłaci za te liczby? Być może jest to bonus, który nic nie kosztuje. Być może pieniądze za nie zostaną odjęte od twojej opłaty, a być może hotel, w którym jesteś oferowany, jest wart więcej niż to, co zarobisz na koncercie w ich mieście. Nawet ten prosty przykład pokazuje, jak ważne jest wcześniejsze określenie celu nadchodzącej trasy.

Przyjrzyjmy się dwóm scenariuszom, które pomogą ci lepiej zrozumieć potrzebę wyznaczenia celu trasy koncertowej.

Scenariusz 1:
Trasa koncertowa wspierająca nową płytę CD
Cel: zdobądź jak najwięcej promocji, twórz nowe rynki.

W tej sytuacji priorytetowym zadaniem dla Ciebie jest:

  • odbieranie audycji radiowych;
  • publikacje o tobie w prasie;
  • Twoja wydajność przed maksymalną liczbą nowych widzów.

Tak, chciałbyś zarobić trochę pieniędzy na tych koncertach, ale w tym przypadku ważniejsza jest reklama nowej płyty CD. Jeśli celem trasy koncertowej jest maksymalizacja zasięgu nowych odbiorców i przyciągnięcie jak największej uwagi mediów, wtedy wszystkie twoje występy na tej trasie będą zaplanowane i zorganizowane zupełnie inaczej niż w przypadku, gdy wyruszysz w trasę, by zarobić określoną kwotę pieniędzy. Aby zareklamować nową płytę CD, będziesz szukał dużych sal koncertowych, w których możesz zgromadzić wielu widzów. Ponadto będziesz zainteresowany organizacją wywiadów i transmisji audycji radiowych i telewizyjnych swoich koncertów. Koszt biletów na koncerty będzie niższy niż zwykle, a na pewno zarobisz mniej za występy, ale więcej osób przyjdzie do ciebie, co oznacza, że ​​więcej osób będzie mogło dowiedzieć się o twoim nowym wydaniu. Jednocześnie rozmowa z dużą liczbą osób ma tę zaletę - możesz organizować sprzedaż kopii tej nowej płyty CD. Taka sprzedaż (przy odpowiedniej organizacji i prezentacji) może dobrze zapłacić za trasę koncertową.

Scenariusz 2:
Wycieczka z zamiarem zarobienia pewnej kwoty.
Cel: zagraj w 16 koncertach i zarób 10 000 $ w ciągu 20 dni

Po wyznaczeniu takiego celu musisz wybrać miejsca występów, abyś mógł zarobić 625 dolarów w ciągu jednej nocy. Oznacza to, że ze wszystkich miejsc, w których można mówić, będziesz musiał wybrać tylko te miejsca, w których możesz zarobić co najmniej 625 USD, eliminując wszystkie inne oferty i możliwości występów w ciągu dwudziestu dni. Czy nadal chcesz mieć reklamę i prasę? Oczywiście! Czy tym razem zdecydujesz się na reklamę zamiast pieniędzy? Być może, ale teraz zależy to od rodzaju reklamy i od tego, czy uda się wypracować pozostałą kwotę w pozostałych 15 miejscach, aby osiągnąć swój cel w ten sposób.

Ustaw realistyczne cele. Kiedy postawisz sobie następny cel, oceń fakty z poprzednich działań i upewnij się, że cel jest osiągalny. Jeśli postawisz cel, by zarobić w szesnastu miejscach za 625 $, pomimo faktu, że nie zarobiłeś więcej niż kilkaset na jednym koncercie, dostaniesz tylko rozczarowanie. Ustal cele, które są istotne dla tego etapu w rozwoju Twojej kariery, a Twoje osiągnięcia będą adekwatną miarą Twojego sukcesu.

Zadawaj pytania otwarte

Od procesu negocjacji zależy od rozwoju relacji z innymi ludźmi. Twój sukces w show biznesie zależy od tego, jak dobrze możesz budować relacje biznesowe. Umiejętność zadawania otwartych pytań pomaga budować relacje. Gdy zadajesz pytanie, na które można uzyskać tylko "Tak" lub "Nie", rozmowa nie otrzymuje możliwości rozwoju. Jednak pytania otwarte wymagają dokładnej odpowiedzi i wykluczają możliwość odpowiedzi jednosylabicznej. Dlatego otwarte pytania sprawiają, że przepływ rozmowy jest naturalny i nieograniczony. Na przykład, jeśli zapytasz właściciela klubu "Czy w twoim klubie są muzycy jazzowi?", Odpowie Ci "Tak" lub "Nie", a twoja rozmowa z nim nie rozwinie się. Jeśli jednak zapytasz "Jaką muzyką muzycy grają w twoim klubie?", Wtedy nie będzie możliwości odpowiedzi "Tak" lub "Nie" na to pytanie. Właściciel klubu odpowie na przykład: "Czasami gramy jazz, ale głównie blues i rock". Po tej odpowiedzi masz już trochę informacji do refleksji. Kontynuuj rozmowę, dodaj kilka słów o sobie i zadaj kilka bardziej otwartych pytań. Rozpoczęły się negocjacje. Teraz możesz zebrać dość szczegółowe informacje, aby zdecydować, czy ten klub jest zgodny z celami Twojej trasy koncertowej.

Wskazówka: Przed nawiązaniem bezpośredniego kontaktu z organizatorami koncertów upewnij się, że wykonałeś całkiem dobre badania nad katalogami i zasobami online. Będziesz wyglądał bardziej profesjonalnie, a właściciele klubów i agenci bookingowi docenią, że oszczędzasz czas bez zadawania pytań, na które odpowiedzi są już opublikowane na ich stronie internetowej.

Nie mów o płaceniu pierwszy

Kontynuuj stosowanie techniki pytań otwartych. Musisz zdobyć jak najwięcej informacji o klubie, aby uzyskać dokładne wnioski na temat tego, jak zapłacić za swoje wyniki i czy ich klub ma wsparcie medialne, które może, ale nie musi odpowiadać celowi Twojej trasy koncertowej. Mogą od razu zapytać Cię o płatność. Ale nawet jeśli masz jasny obraz tego, ile chcesz dostać na swój koncert, zanim odpowiesz na to pytanie, dowiedz się wszystkiego o miejscu koncertu. Aby dowiedzieć się, z jakim budżetem pracują, powinieneś zobaczyć listę artystów, których już zamówili. Jeśli nazwiska muzyków z tej listy są ci znane, a wiele z nich jest na tym samym poziomie rozwoju kariery co ty, i wiesz, ile ci muzycy zarabiają podczas jednego koncertu, wtedy możesz określić, ile dostaniesz na koncert w ten klub. Jeśli w większości są grane przez gwiazdy, znanych artystów, możesz zdecydować, że Twój poziom nie odpowiada jeszcze temu klubowi, lub, przeciwnie, byłoby miło dać koncert, by ogłosić się wschodzącą gwiazdą.

Oto kilka pytań, które należy zadać właścicielowi miejsca koncertu, zanim wyślesz kwotę, którą chciałbyś otrzymać za wykonanie:

  • Jaki jest twój sprzęt dźwiękowy?
  • Jak duży jest etap?
  • Ile osób może pomieścić twój pokój?
  • Jaki jest koszt biletu?

Odpowiedzi na te pytania dają jasny obraz tego, czy sala koncertowa pasuje do twoich planów, po czym będziesz w stanie odpowiedzieć na pytanie "Ile chcesz dostać na koncert" lub, co bardziej prawdopodobne, "czego szukasz?".

Nie zgub się przed ostrymi pytaniami dotyczącymi płatności. Zadawaj otwarte pytania, aby dać miłą odpowiedź. Nadejdzie chwila i porozmawiasz o pieniądzach, ale najpierw potrzebujesz informacji.

Użyj terminów

Ważne jest, aby negocjacje nie przeciągały się w nieskończoność. Musisz zaplanować swoją kampanię. W końcu, oprócz negocjacji z organizatorami koncertów i właścicielami miejsc koncertowych, trzeba rozpowszechniać materiały promocyjne - rozwieszać plakaty, wysyłać zestawy prasowe w celu zorganizowania reklamy, zaproszenia dla fanów. Kiedy negocjacje są opóźnione, tracisz wiele ważnych rzeczy. Ustaw termin. Może to być jeden tydzień, 24 godziny, 48 godzin. W czasie negocjacji musisz podać dokładną datę planowanych koncertów. Tylko w ten sposób przeniesiesz swoje postępy. Będziesz musiał dokładnie wiedzieć, kiedy trzeba szukać innych miejsc na koncerty, jeśli nie można zgodzić się z właścicielami obiektu. Kiedy masz terminy, negocjacje są w jakiś sposób rozwiązane i nie zatrzymują się.

Po wyznaczeniu terminu upewnij się, że masz wystarczająco dużo czasu na rozważenie wszystkich szczegółów i podjęcie świadomej decyzji. Nigdy nie spiesz się, aby podjąć decyzję. Następnie możesz tego żałować. Nie spiesz się, nie omawiaj wszystkich warunków proponowanej umowy z innymi osobami z twojego zespołu lub z innymi muzykami z twojej grupy.

Była to pierwsza część artykułu na temat technik negocjacji związanych z działalnością koncertową grup muzycznych. W drugiej części przyjrzymy się kilku standardowym sytuacjom, których należy się spodziewać podczas wyszukiwania miejsc koncertowych i organizacji występów. Umiejętność działania w określonych sytuacjach pomoże Ci przygotować się do negocjacji, a następnie uniknąć typowych błędów, które sprawią, że Twoja podróż będzie przyjemniejsza i wydajniejsza.

Moskiewskie agencje koncertowe

Główny zakres usług agencji koncertowych

Koncerty gwiazdorskich wykonawców, programów muzycznych na imprezach firmowych, tras teatralnych i innych rodzajów przedstawień trudno sobie wyobrazić bez udziału moskiewskich agencji koncertowych. Ponadto ważne wydarzenia publiczne, święta i inne imprezy o znaczeniu społecznym również nie są kompletne bez zaproszenia znanych muzyków i grup. Takie występy mają charytatywny charakter. Pod tym względem organizacja koncertu charytatywnego jest również integralną częścią działań agencji.

Każda metropolitalna agencja koncertowa utrzymuje relacje biznesowe nie tylko z artystami showbiznesowymi, ale także z wieloma innymi przedstawicielami działającymi w sferze kultury. W końcu wiele osób chce cieszyć się występem lub słuchać muzyki klasycznej, aby odpocząć i oderwać się od codzienności. Dlatego w Moskwie bardzo pożądana jest organizacja koncertów tych gatunków.

Występy artystów rocka i piosenkarzy innych gatunków

Jedną z najpopularniejszych usług moskiewskich agencji jest organizacja koncertów gwiazd gatunku śpiewanego. Należą do nich wykonawcy znani z kreatywności nie tylko w Rosji, ale także w krajach bliskich i daleko za granicą.

Ponadto metropolitalne agencje koncertowe kontaktują się nie tylko z gwiazdami krajowego show-biznesu, ale także z wieloma przedstawicielami zagranicznej muzyki pop. Dlatego agencja koncertowa w Moskwie może również zorganizować występ światowej sławy piosenkarza lub grupy w Moskwie.

Jeśli chodzi o występy artystów rocka, są one również bardzo popularne wśród ludzi w każdym wieku i warstw społecznych. Pod tym względem prawie wszystkie agencje koncertowe w Moskwie koniecznie zapewniają taką usługę, jak organizowanie koncertów rockowych w klubach muzycznych i klubach miejskich.

Występy i muzyka klasyczna

Dobrze i pożytecznie jest spędzać czas, odwracać uwagę od codzienności i spotykać się z pięknymi, nie na każdym masowym wydarzeniu. W tej kategorii niektórzy z liderów są występami. Prowadzone są przez agencję teatralną i koncertową, organizując wycieczki po Rosji, aw szczególności w Moskwie.

Muzyka klasyczna to kolejny punkt wyjścia dla miłośników sztuki. Pozwala zanurzyć się w fascynujący świat żywych dźwięków instrumentów muzycznych, myśleć o tym, co wysokie i jak rozpraszać uwagę. Grupy wykonujące taką muzykę na wysokim poziomie są powszechnie poszukiwane nie tylko w Rosji, ale na całym świecie. Dlatego też organizacja koncertów muzyki poważnej wchodzi również w zakres działalności bardzo wielu moskiewskich agencji.

Ta sekcja prezentuje moskiewskie agencje koncertowe, informacje o kosztach usług, dane kontaktowe, a także ich portfolio.

Działalność koncertowa

Dla wielu osób organizacja koncertów wydaje się bardzo łatwym zadaniem - "gwiazdy" przychodziły, grały, otrzymywały pieniądze, część została odebrana przez właściciela lokalu, część - przez wykonawcę (ów), reszta poszła do organizatora. Wszystko. Jednak praca tego ostatniego wiąże się z rozwiązaniem dużej liczby zadań, a to nie tylko ze znalezieniem strony, ale także z koncertem ze wszystkimi niezbędnymi rzeczami - od oświetlenia po hotele dla muzyków. Organizator przyjmuje na siebie odpowiedzialność za to, że wydarzenie nie ma miejsca, ale będzie odpowiednio zorganizowane i zawiera wszystko, czego potrzebujesz. Rdzeniem organizatora jest osoba, która nie ma nic innego, jak tylko zaoferować swoją pracę. Biorąc pod uwagę, że nikt nie chce zajmować się tak globalnym problemem, usługi organizatorów koncertów cieszą się dużą popularnością. I na pierwszych etapach możliwe jest prawie zaangażowanie w tym biznesie prawie w pojedynkę.

Ta nisza jest stosunkowo pracowita, więc początkujący prawdopodobnie nie będzie mógł zająć ich miejsca. Głównym ograniczeniem jest popkultura, wykonawcy, którzy zdobyli popularność dzisiaj, są nadzorowani przez dość duże firmy i jest mało prawdopodobne, że będą w stanie wygrać pracę. Nie pomogą tu nawet bardziej sprzyjające warunki - ani muzycy, ani ich producenci nie chcą ryzykować kontaktu z nieznaną firmą. W takim przypadku lepiej zacząć od organizacji koncertów dla jeszcze nieznanych grup, które chcą wejść na scenę, a tu otwiera się wiele potencjalnych klientów, jeśli podejmiesz właściwą decyzję. Zależy to również od stopnia aktywności organizatora, jeśli nie czeka na usługi, aby przyjść do niego, ale sam szuka klientów, to może liczyć na sukces. Warto zauważyć, że schemat pracy, w zależności od wielu czynników, może się nieco różnić.

Aby rozpocząć własną działalność, warto zarejestrować się jako podmiot gospodarczy. Forma przedsiębiorczości może być dowolna, chociaż klienci będą znacznie chętniej współpracować z podmiotem prawnym, a partnerzy i leasingodawcy będą traktować ją z większym zaufaniem. Jednak zgodnie z prawem możesz pozostać osobą, rejestrując się jako indywidualny przedsiębiorca. W przypadku osób prawnych preferowana jest forma spółki z ograniczoną odpowiedzialnością - podobnie jak w przypadku IP, dostępny jest w niej uproszczony system podatkowy, który umożliwia odliczenie 6% (przychodów) lub 15% (zysku operacyjnego) do stanu.

Franczyzy i dostawcy

Rejestracja podmiotu prawnego będzie nieco dłuższa, wymagać będzie większych inwestycji, a przepływ dokumentów w tym przypadku jest poważniejszy. Ogólnie rzecz biorąc, jeśli kilka osób jest zjednoczonych w celu zorganizowania firmy, to muszą sformalizować podmiot prawny, w przeciwnym razie, jeśli jesteś biznesem jednej osoby, powinieneś obliczyć przyszły plan w celu określenia formy przedsiębiorczości. Ważne jest również prawidłowe podanie kodów OKVED, a takie działania są odpowiednie do kodowania (JECD 2). 93,29 Pozostałe usługi rozrywkowe i rekreacyjne.

Pożądane jest posiadanie własnej siedziby, stanie się miejscem, w którym wynajęci pracownicy będą pracować i negocjować z klientami. Jednak prace można regulować bez własnego biura, które często działa po prostu jako przedstawicielstwo. Ale to podnosi prestiż tego miejsca w oczach partnerów. W każdym razie pokój nie musi być duży, chyba że planujesz zachować rekwizyty na koncerty. Niektóre firmy organizują własną prasę drukarską do drukowania plakatów i ulotek, ale nie zawsze jest to wykonalne z ekonomicznego punktu widzenia.

Prace można prowadzić w dwóch kierunkach: organizacji zamówionego koncertu i organizacji koncertu z zaproszeniem wykonawców. W pierwszym przypadku będą to własne koncerty grup i muzyków, w drugim - festiwale i krajowe koncerty, w których występują zespoły o podobnym gatunku, tematach lub po prostu zorientowane w ogóle na pewną kategorię słuchaczy. Każdy przedsiębiorca decyduje, który z nich wybrać dla siebie, ale nikt nie zabrania robienia obu naraz. Tylko drugi typ organizacji koncertów jest o rząd wielkości bardziej skomplikowany niż pierwszy i wymaga dużego doświadczenia w tej dziedzinie oraz umiejętności przyciągania wielu wykonawców. Dlatego lepiej zacząć od organizacji koncertów dla konkretnych grup, a dopiero potem zacząć angażować się w swoje własne festiwale. Mogą przynieść znacznie więcej zysków, ponieważ czasami trwają kilka dni, a nie tylko kilka godzin, ale wymagają też znacznie poważniejszego podejścia. I prawie całe ryzyko spada na organizatora, ponieważ działa jako inicjator wydarzenia.

Tak więc dla twojej pracy natychmiast pożądane jest znalezienie partnerów, którzy są gotowi dostarczyć swoje platformy na potrzeby koncertów. Jednak w dużych miastach jest mało prawdopodobne, aby zgodzić się na stałe udostępnienie sceny - jest wielu innych, którzy chcą korzystać z wynajętej powierzchni. Dlatego strona za każdym razem, najprawdopodobniej, będzie musiała znaleźć i negocjować z właścicielami za każdym razem, ponieważ będzie potrzebna. Nie oznacza to jednak, że problem ten nie powinien zostać rozwiązany przed bezpośrednim przygotowaniem się do oczekiwanego zdarzenia, konieczne jest posiadanie listy możliwych obiektów, a także przechowywanie informacji o ich obciążeniu pracą. W tym przypadku bardzo pożądane jest przynajmniej nieformalne dobre stosunki z właścicielem strony, pozwoli to na pierwszą potrzebę uzgodnienia dzierżawy.

Należy jednak zauważyć, że wymagania dotyczące pokoju wszystkich artystów są różne i dlatego trzeba mieć kilka opcji na uwadze - od stosunkowo niedrogich do elitarnych sal z dużą liczbą zakwaterowanych widzów. W zależności od formatu koncertu dobierane są również rodzaje miejsc: można podać warunkowy przykład, że potrzebny jest pokój z miejscami siedzącymi na muzykę symfoniczną, ale platforma z prostym parkietem wystarczy na koncert rockowy. Dlatego te ostatnie są często organizowane na arenach sportowych lub w halach montażowych. Fani muzyki rzadko odmawiają sobie przyjemności uczestniczenia w koncercie swojej ulubionej grupy tylko dlatego, że odbywa się ona w "niewygodnej" instytucji, w ich przekonaniu, ale w przeciwnym razie konsument może wyciągnąć wiele wniosków tylko wtedy, gdy wydarzenie ma miejsce.

Ostatnio wydarzenia w klubach stały się bardzo popularne, a ta opcja jest atrakcyjna dla słuchaczy, z reguły podobnie jak sami muzycy, a organizator znacznie upraszcza pracę, ponieważ kluby, w przeciwieństwie do tych samych aren sportowych, mają już oświetlenie i sprzęt dźwiękowy. Dlatego też zwiększony koszt wynajmu klubu na jeden wieczór jest refundowany przez brak konieczności wynajmowania części sprzętu. Co więcej, wiele koncertów odbywa się w dni powszednie (kiedy klub nie działa lub działa w nieco innym formacie, na przykład w barze), a zatem o wiele łatwiej jest negocjować zniżkę.

Koszt witryn jest bardzo zróżnicowany i zależy od wielu czynników. Najważniejsza jest lokalizacja, to jest rozmiar, format, możliwość dodatkowego wyposażenia, sława miejsca. Wszystko to powinno być brane pod uwagę przez organizatora, a to wszystko jest interesujące dla producentów i muzyków. Koncertu można odmówić, jeśli nie jest on godny w opinii artystów strony, a tutaj mówimy przede wszystkim o zysku, a nie o jego prestiżu. A sam organizator z pewnością jest zainteresowany areną przynoszącą jak najwięcej pieniędzy, dlaczego wielu słynnych muzyków nie przyjeżdża do mniejszych miast. Nie chodzi tylko o to, że ludność nie będzie mogła kupić drogich koncertów, ale czasami jest odwrotnie. to wystarczy, ale ich platforma się nie pomieści, a jej możliwości zakwaterowania raczej nie pokryją nawet własnych wydatków.

Następnie przychodzi poszukiwanie sponsorów twojego wydarzenia. Na tym etapie istnieje wiele możliwości współpracy, o ile sponsorzy samodzielnie przeprowadzą kampanię reklamową (aczkolwiek tylko w dostępnych dla nich kanałach) i dostarczą organizatorowi niezbędnych urządzeń: drukarni, sprzętu, personelu i dystrybucji biletów. Zasadniczo każdy partner może działać jako sponsor, z wyjątkiem samych muzyków, ich producenta lub wytwórni. Rzadki sponsor przekazuje pieniądze bezpośrednio organizacji, zwykle jest to handel wymienny, kiedy ta lub ta pomoc jest przewidziana do umieszczenia swojego logo, wiadomości o sponsorie na imprezie i przeprowadzeniu promocji.

Franczyzy i dostawcy

Czasami jest to jeszcze bardziej korzystne dla organizatora, ponieważ sponsor ma możliwości, które pozwalają nie zwracać się do firm zewnętrznych, a następnie koszty są zmniejszone dzięki reklamie partnera. Logo sponsora zazwyczaj umieszczane jest na plakatach i banerach - prawie zawsze jest to warunkiem współpracy. Przy dobrym rozliczeniu sponsoring może być bardzo dobrym oszczędzaniem lub dodatkowymi funduszami. To prawda, że ​​organizując koncerty mało znanych grup lub po prostu koncert, który nie jest szczególnie popularny wśród ludności, niektóre firmy, które są dobre pod względem sponsorowania, mogą odmówić współpracy lub wyznaczyć bardzo niekorzystne warunki.

Sponsorzy będą musieli sprzedać przyszłe wydarzenie, a ich głównym kryterium, z reguły, jest liczba odwiedzających. Ponadto na samą kampanię reklamową padają poważne wymagania; ale musi być wystarczająco duży, aby zapewnić korzyści organizatorowi. Najpopularniejszym, nawet trochę przestarzałym, ale wciąż skutecznym sposobem na reklamę jest umieszczanie plakatów na miejscach specjalnie do tego przeznaczonych i umieszczanie banerów po mieście. Zazwyczaj robią to agencje reklamowe, które mają wystarczające linki i umowy o współpracy, aby zapewnić informacyjne umieszczenie informacji o zbliżającym się wydarzeniu w całym mieście. Mimo to, osobiste plakaty - już stopniowo są zastępowane przez bardziej wyrafinowane i nowoczesne metody. Jeśli masz własną stronę internetową, to oczywiście powinieneś umieścić na niej informacje, chociaż strona internetowa organizatora jest zwykle wizytówką partnerów, a nie zwiedzających koncert, ponieważ wszystkie informacje o tym wydarzeniu są umieszczane na portalu przez dystrybutora biletów.

Następnie należy zgodzić się z firmami, które chcą wynająć i umieścić sprzęt oświetleniowy i dźwiękowy. Jak już wspomniano, niektóre lokale również je mają, w niektórych (na przykład w klubach tematycznych) wszystko jest zwykle gotowe na każdy koncert - przyjdź i graj. Częściej jednak trzeba znaleźć firmy, które wynajmują sprzęt, zgadzają się na dostawę, instalację i dalszy wywóz. Sam sprzęt jest opłacany w pakietach (czyli na przykład kompletny zestaw na koncert jazzowy) lub zamawiany osobno, a czynsz każdego urządzenia jest opłacany osobno. Oprócz standardowego światła, możesz zdobyć laser, ognisty lub inny spektakularny show (i będziesz musiał zatrudnić odpowiednich pracowników), a dźwięk zostanie wybrany w zależności od gatunku i cech gry (a nawet samego koncertu) muzyków. Tak więc orkiestra symfoniczna gra na żywo, ale zespół rockowy będzie wymagał wzmacniaczy, wyrafinowanej elektroniki, zestawu perkusyjnego, przynosząc z nimi tylko gitary (i nie zawsze). Dlatego na tym etapie konieczne jest nie tylko zawarcie umowy z grupą lub producentem, ale także omówienie dokładnej koncepcji wydarzenia.

Następnie następuje poszukiwanie dystrybutora biletów. Niektóre firmy zazwyczaj łączą to działanie - rozdając bilety i organizując koncerty, ale ściśle rzecz biorąc są to zupełnie różne firmy. Niemożliwe jest sprzedawanie dużej liczby biletów bez posiadania wszystkich możliwości, dlatego też zawarta jest umowa z firmą, która na zlecenie zapewni sprzedaż biletów na koncert. Będziemy musieli ściśle współpracować z tym biurem, ponieważ częściowo przejmie on odpowiedzialność za reklamę, a będzie to wymagało pieniędzy na bilety, co oznacza, że ​​konieczne jest wymaganie od niego szczególnie ścisłej odpowiedzialności. Aby zarządzać sprzedażą biletów tylko w kasie witryny (która może nie być) nie będzie działać, potrzebujesz usprawnionego systemu.

Organizacja koncertów

Firma "Musical World" oferuje usługi w zakresie organizacji koncertów i różnych uroczystości o dowolnej kategorii złożoności. Nasi eksperci połączą się z procesem tworzenia spektakularnego widowiska na każdym etapie: od dostarczenia niezbędnych usług informacyjnych po zorganizowanie imprezy pod klucz.

Nasza firma jest w stanie zorganizować koncert dowolnej skali, aż po występy gwiazd światowych. Współpracujemy z najbardziej znanymi centrami produkcyjnymi, dlatego zorganizowanie koncertu światowej klasy artysty nie stanowi dla nas problemu! Personel "Świata Muzycznego" jest kompetentny w kwestiach technicznych związanych z organizacją koncertów i świąt, w tym w znalezieniu lokalu na to wydarzenie, dostarczeniu niezbędnego sprzętu i wyposażenia, monitorowaniu wydajności zawodnika, przyciągnięciu firm medialnych na to wydarzenie. Oferujemy wzajemnie korzystną współpracę na optymalnych warunkach, z uwzględnieniem indywidualnych preferencji i możliwości klienta.

Nasza firma zajmie się wynajęciem sceny i doborem sprzętu dźwiękowego i oświetleniowego. Specjaliści firmy zainstalują ekrany projekcyjne i sprzęt koncertowy, zapewniając profesjonalną instalację, podłączenie i konfigurację.

Usługi organizacji koncertów

Firma "Musical World" świadczy usługi w zakresie organizacji koncertów gwiazd muzyki pop, występując w dowolnych kierunkach muzycznych. Koncert odbędzie się na wysokim profesjonalnym poziomie. Znajdziemy dla Ciebie dokładnie to, czego potrzebujesz, korzystając z własnej bazy danych wykonawców, z którymi już pracowaliśmy lub jesteśmy gotowi, aby rozpocząć bliską współpracę.

Organizacja koncertów w Moskwie z naszą pomocą to przede wszystkim organizacja sceny, zapraszanie wykonawców i prezenterów, zapewnienie instalacji technicznej, wysokiej jakości dźwięku, stworzenie komfortowego, świątecznego środowiska dla uczestników imprezy oraz monitorowanie na każdym etapie jej działalności. Firma "Musical World" oferuje usługi w zakresie organizacji występów nie tylko jednego wykonawcy lub grupy, ale także stworzenie programu koncertowego na dużą skalę, który obejmuje jednocześnie liczbę kilku gwiazd lub młodych talentów. Współpracowaliśmy z tak znanymi rosyjskimi grupami jak "halucynacje semantyczne", "Disco Crash", "A'Studio" i wiele innych. W każdym przypadku kluczem do sukcesu programu koncertowego była nie tylko popularność wykonawców, ale także profesjonalna organizacja spektaklu.

Tylko doświadczeni profesjonaliści mogą stworzyć przyzwoite warunki dla artystów i widzów na sali. Tacy specjaliści pracują w firmie "Musical World"!

Organizacja koncertów gwiazd

Nasz zespół ściśle współpracuje z wykonawcami rosyjskimi i zagranicznymi. Zorganizujemy koncert światowej sławy bez żadnych problemów, program występów zaplanowany jest na kilka lat, a bilety są kupowane z rąk za dodatkową opłatą. Organizowanie koncertów gwiazd odbywa się przez nas bez udziału pośredników. Wolimy komunikować się z wykonawcami osobiście.

Firma "Musical World" współpracowała z takimi gwiazdami, jak Grigorij Leps, Valery Meladze, Philip Kirkorov, Sofia Rotaru, Angelica Varum, Valeria, Alexander Rosenbaum, Valery Leontyev, Vladimir Kuzmin i wielu innych. Ponadto zorganizowaliśmy występy zagranicznych wykonawców w stylu disco, takich jak "Bad Boys Blue", "Ottawan", "Modern Talking", C.C. Catch, których nazwiska znane są kilku pokoleniom entuzjastycznej rosyjskiej publiczności. Wszystkie koncerty zostały wyprzedane, pokazując wysoki potencjał twórczy gwiazd i profesjonalne możliwości organizatorów pokazów. Aby zaprosić gwiazdę, skontaktuj się z nami i zaufaj profesjonalistom!

Organizowanie koncertów rockowych

Aby zagrać koncert zespołu rockowego lub gwiazdy występującego w tym gatunku, należy zadbać o odpowiednią atmosferę w sali i ewentualnie zaprosić mniej promowanych wykonawców do "rozgrzania". Organizacja koncertów rockowych wymaga znacznie więcej umiejętności administracyjnych i wsparcia technicznego niż przygotowywanie wydarzeń związanych z występami wykonawców w innych gatunkach muzycznych. Nasza firma ma duże doświadczenie w organizacji takich koncertów. Współpracowaliśmy z takimi znanymi zespołami rockowymi jak Picnic, King and Jester, BI-2, AMATORY itp.

Organizacja koncertów i świąt jest zadaniem dla profesjonalistów. Oszczędzimy Twój czas, dbając o wszystko!

1. Pojęcie koncertu, specyfika, klasyfikacja

Koncert jest specjalną pełną sceniczną formą, opartą na liczbie, własnych prawach konstrukcyjnych, własnych zasadach artystycznych i własnych "warunkach gry". Każdy z nich w formie i treści ma swoją własną charakterystykę.

Koncerty są różnego rodzaju:

· Mieszane (numery muzyczne, czytanie artystyczne, sceny z przedstawień itp.),

· Muzyka pop (lekka muzyka wokalna i instrumentalna, humorystyczne historie, numery cyrku itp.),

Najbardziej rozpowszechniony koncert divertissement (połączony), który może obejmować: śpiew, muzykę, taniec, skecze, parodie itp. Taki koncert, zwłaszcza teatralny, jest dziełem pop-artu, a najważniejszą rolę w nim pełni reżyser.

Również koncert - (go - "konkurs") - konkurs umiejętności, jego demonstracja.

1) utwór muzyczny na jeden lub więcej instrumentów solowych i orkiestrę.

2) Publiczne wykonanie utworów muzycznych.

3) Publiczne wykonanie utworów o małych formach, konkurencja różnych gatunków, rodzaje sztuki scenicznej.

Koncert jest chyba najbardziej popularną i dostępną formą pracy kulturalno-oświatowej, o znacznym potencjale edukacyjnym. Główną funkcją koncertu jest kształtowanie estetycznego smaku i uczuć estetycznych, zapoznanie się ze światem piękna. Wreszcie udany koncert, czy to profesjonalny, czy amatorski, jest zawsze dobrą okazją do odpoczynku po ciężkim dniu pracy, złagodzenia zmęczenia i napięcia, a także uzyskania opłaty za radość za tydzień pracy. Praktyczna metodologia zapewnia szereg wymagań i warunków, które powinni brać pod uwagę producenci: wysoki ideologiczny charakter wykonywanego repertuaru; jego artystyczna użyteczność; różnorodność gatunkowa, zwłaszcza jeśli chodzi o koncert dla różnych odbiorców; wysoka jakość wykonania liczb i odcinków; oryginalność wykonanych liczb, różnorodność gatunków; jakość dramatycznej podstawy i odpowiedni poziom kierunku.

Koncert to publiczne wykonanie utworów muzycznych według wcześniej ustalonego programu. W okresie średniowiecza koncert miał charakter muzyczny i instrumentalny. Mogli go zaprosić członkowie tylko arystokratycznych, szlacheckich rodów. Została zorganizowana dla niewielkiej liczby gości i została zamknięta przed wzrokiem ciekawskich. Po raz pierwszy publiczne koncerty zostały zorganizowane w drugiej połowie XVIII wieku i były czysto muzyczne.

Pierwszy koncert rozrywkowy, z wprowadzeniem przemyślanego programu, zorganizowano w Anglii. Odbywały się w teatrach, pubach ze sceną i salach muzycznych hoteli. Rodzaje koncertów to niezależne programy, których wyjątkowość zależy od zadań, potrzeb widza i wymagań estetycznych określonej publiczności. Możesz zdefiniować główne rodzaje koncertów:

1. Solo - koncert jednego wykonawcy, którego popularność w połączeniu z głębokim i żywym repertuarem jest w stanie utrzymać niesłabnące zainteresowanie przez cały wieczór. Koncerty solowe obejmują także: koncerty grupy choreograficznej, chór, jeden zespół, orkiestrę, jako pojedynczy organizm.

2. Koncert-divertissement - modularny, mieszany. Zdeterminowany występem artystów różnych gatunków.

3. Akademickich, filharmonicznych - organizacji koncertowych, których celem jest promocja wysokich dzieł artystycznych i muzycznych (a niekiedy różnych rodzajów pop-artu i sztuk widowiskowych). Gatunki występujące na takich koncertach są dość złożone pod względem formy i treści i wymagają specjalnego przygotowania od publiczności.

4. Koncerty kameralne - (tłumaczone jako "pokój") - pod względem brzmienia repertuaru, zgodnie z charakterem przedstawienia, przeznaczone dla małego pokoju, dla małego kręgu słuchaczy.

4. Koncert tematyczny - koncert jednego dominującego tematu. Ona, niczym pręt, sznuruje i grupuje wokół siebie wszystkie artystyczne elementy koncertu. Tutaj gatunki mogą być różne.

6. Koncert-rewia - (z francuskiego "Panorama", "Recenzja") - recenzja na temat, jego fabuła, przebieg, prezentacja liczb różnych gatunków, połączenie patosu i komiksu.

Przegląd warunkowy można podzielić na 2 rodzaje:

2) Przegląd Izby.

W (1) decydujące znaczenie ma połączenie znaczenia treści z żywą rozrywką. Inscenizacja rewii-extravaganza jest typowa dla sali muzycznej i grup popowych tego typu. W rewii i ekstrawagancji główne elementy to różnorodność, cyrk i inne dramaturgiczne liczby, duże grupy, grupy taneczne, różnorodne orkiestry. Główną rolę odgrywa muzyka. Scena. Decyzja w recenzji-ekstrawagancji rozróżnia efektywne wykorzystanie technicznych możliwości sceny.

7. Koncert różnorodności jest szczytem rozrywki, mniej uwagi poświęca się muzyce kameralnej, zwłaszcza muzyce instrumentalnej i poważnym gatunkom. Główne miejsce: piosenka pop, humor, taniec.

8. Koncert galowy - (z francuskim "Large") - szczególnie uroczysty, uroczysty, przyciągający publiczność.

9. Pokaz to wspaniały spektakl z udziałem gwiazd muzyki pop, cyrku, jazzu, sportu itp., W którym brzmiące słowa, jako najbardziej kompletny wyraz treści wykonywanego dzieła, okazują się ukrytą otoczką scenerii, światła i możliwości technicznych.

10. Concert-shatan - imprezy rozrywkowe z różnymi programami w barach, restauracjach, hotelach, salach koncertowych.

Organizacja koncertów jest procesem administracyjnym i technicznym. Składa się z kilku etapów:

1. Tworzenie kampanii reklamowych, a następnie ich realizacja;

2. Tworzenie skryptów. Projekt szkoleniowy dyrektora;

3. Zaproszenia gwiazdorskich wykonawców;

4. Wsparcie techniczne koncertu;

5. Rejestracja wakacyjnych rozwiązań projektowych;

6. Kontrola administracyjna i badanie transferów wykonawców i uczestników.

Różne uroczystości, prezentacje albumów ulubionych wykonawców, trasy koncertowe światowych i państwowych gwiazd muzyki pop, święta państwowe i państwowe, zawody sportowe przez cały rok gromadzą dziesiątki tysięcy ludzi na stadionach, placach, salach koncertowych, paradach. Cały zespół specjalistów pracuje nad organizacją każdej imprezy.

Podstawą koncertu są liczby. W zależności od ich treści, struktury i charakteru wyróżniamy następujące rodzaje koncertów: divertissemental, thematic, theatrical i reporting. Koncerty muzyki rozrywkowej składają się z muzycznych numerów różnych gatunków. Zwykle są to konstrukcje bez fabuły. Koncerty tematyczne odbywają się w klubach związanych z wakacjami, rocznicami.

Ostatnio coraz popularniejsze stają się koncerty teatralne - rodzaj koncertu tematycznego, w którym liczby są łączone w jedną całość. Koncert teatralny jest syntezą różnych gatunków muzycznych. Tematyczne koncerty tematyczne są organizowane w związku z ważnymi wydarzeniami politycznymi, znaczącymi datami. Są częścią uroczystego spotkania, realizacji amatorskich wystaw artystycznych, festiwali muzycznych, festiwali muzycznych.

W odróżnieniu od koncertu tematycznego, teatralny koncert oprócz tematu ma swoją własną wyraźną fabułę. Zasadniczo koncert teatralny wygląda tak: prolog, główna część programu, składająca się z odcinków i spektakli teatralnych oraz finału. Amatorskie programy z muzyką hali łączące różne gatunki sztuki odmiany stały się powszechne. Opracowanie takiego programu jest jednym z najważniejszych i trudnych momentów w organizacji koncertów.

Top